Практическая
акварель
Карманный курс Натальи Алаторцевой
385 минут видео-уроков
Доступ на полгода
Акварель кажется стихийной техникой, но на деле ей можно управлять. Если знаешь как краска, вода и бумага поведут себя в разных ситуациях, легче контролировать процесс и выразить в итоге что-то конкретное.
На курсе разберем технические аспекты работы с акварелью, а через них — аспекты изобразительные: разберемся, как устроены краски и как пигменты в их составе ведут себя в тех или иных условиях. Поучимся работать акварелью свободно, используя эффекты намеренно, а не ликвидируя случайные подтеки.
Поработаем с мокрой и сухой бумагой на больших и маленьких форматах, чтобы встретиться со всевозможными трудностями в безопасной среде под руководством преподавателя. Увидим, какие решения работают примерно всегда, а какие нужны для особых случаев.
Удачные решения соберем в коллекцию с пометками, как они получились — чтобы использовать эти находки в дальнейшем.
Какие вопросы поможет решить
– Работы акварелью получаются бледные и грязные
– Хочется попробовать и сравнить работы на разных форматах, — пока пробовал один
– Долго исправляю готовую работу, становится только хуже
– Вообще не рисовал акварелью, — непонятно, с чего начать
– Уже рисую акварельные этюды, но всё осваивал сам, — хочется упорядочить знания и расширить инструментарий
Курс рассчитан на тех, кто
Рисовал с натуры хотя бы два раза
Что развивается
• Технологичность подхода и понимание, как решить нужную задачу акварелью
• Умение работать с разными масштабами работы и сюжетов
• Понимание как работать с красками и цветами, и как собрать себе палитру
• Понимание своих предпочтений в выборе сюжетов и техник, которые можно развивать и после курса
• Уверенность в работе акварелью
Результат
• Технические заметки и работы с теоретический части занятий, опираясь на которые можно будет и после долгого перерыва восстановить что делали.
• Минимум четыре акварельных работы на форматах от А5 до А2.
На курсе разберем технические аспекты работы с акварелью, а через них — аспекты изобразительные: разберемся, как устроены краски и как пигменты в их составе ведут себя в тех или иных условиях. Поучимся работать акварелью свободно, используя эффекты намеренно, а не ликвидируя случайные подтеки.
Поработаем с мокрой и сухой бумагой на больших и маленьких форматах, чтобы встретиться со всевозможными трудностями в безопасной среде под руководством преподавателя. Увидим, какие решения работают примерно всегда, а какие нужны для особых случаев.
Удачные решения соберем в коллекцию с пометками, как они получились — чтобы использовать эти находки в дальнейшем.
Какие вопросы поможет решить
– Работы акварелью получаются бледные и грязные
– Хочется попробовать и сравнить работы на разных форматах, — пока пробовал один
– Долго исправляю готовую работу, становится только хуже
– Вообще не рисовал акварелью, — непонятно, с чего начать
– Уже рисую акварельные этюды, но всё осваивал сам, — хочется упорядочить знания и расширить инструментарий
Курс рассчитан на тех, кто
Рисовал с натуры хотя бы два раза
Что развивается
• Технологичность подхода и понимание, как решить нужную задачу акварелью
• Умение работать с разными масштабами работы и сюжетов
• Понимание как работать с красками и цветами, и как собрать себе палитру
• Понимание своих предпочтений в выборе сюжетов и техник, которые можно развивать и после курса
• Уверенность в работе акварелью
Результат
• Технические заметки и работы с теоретический части занятий, опираясь на которые можно будет и после долгого перерыва восстановить что делали.
• Минимум четыре акварельных работы на форматах от А5 до А2.
Курс-концентрат, который позволит попробовать акварель по максимуму и разобраться, как работает техника. А после продолжить развиваться в тех аспектах и темах, которые интересуют больше.
Наталья Алаторцева — преподаватель
Окончила биологический факультет МГУ им. М.В.Ломоносова (по специальности «ботаника»).
С 2014 года — занимается акварельной ботанической иллюстрацией. С 2017 года — член американского общества ботанических художников (American Society of Botanical Artists)
Приняла участии в иллюстрировании книг: «Растения России» (издательство АСТ, 2015), «Красная Книга России» (издательство АСТ). Участник выставок ботанической иллюстрации и живописи в Москве и Китае.
Биханс
Инстаграм
С 2014 года — занимается акварельной ботанической иллюстрацией. С 2017 года — член американского общества ботанических художников (American Society of Botanical Artists)
Приняла участии в иллюстрировании книг: «Растения России» (издательство АСТ, 2015), «Красная Книга России» (издательство АСТ). Участник выставок ботанической иллюстрации и живописи в Москве и Китае.
Биханс
Инстаграм
6000 ₽
Один из роликов курса и пара полезных видео
с преподавателем
с преподавателем
Курс для самостоятельной работы
После оплаты мы открываем доступ к материалам. В каждом уроке видео, задание и подборка иллюстраций. По этим материалам вы можете работать в своем темпе, пока открыт доступ.
Доступ к материалам дается на полгода
Рисунки участников онлайна (май 2022)
Программа
1. Наливая воду, не забывайте добавлять краски
Знакомимся с материалами и техникой. Изучаем краски по отдельности и в наборах, их состав и свойства пигментов. Разбираемся с кистями и соотношением количества воды и краски. Пробуем разные типы бумаги, отмывки и заливки.
Рисуем простые предметы и фрукты на сухой бумаге формата А4 или А3.
2. Внимательное рисование и подбор цвета
Знакомимся с цветовым кругом, осью теплого-холодного и дополнительными цветами. Смотрим разные палитры и сочетания: синие, красные, желтые; черные и белые; коричневые, зеленые и серые — из коробки и смешанные. Как не сделать «грязь». Как подобрать цвет.
Выполняем упражнения: на смешивание цветов и на поиск композиции.
3. Маленькие предметы
Детально и внимательно рисуем небольшими кистями в реалистичной манере. Используем гладкую бумагу и «прозрачные» пигменты. Форматы — от А5 до А3.
Рисуем многослойно в сухих и мокрых техниках.
4. Большой формат и много краски
Как и зачем натягивать бумагу. Как соотносить размер кисти и количество краски, учитывая расстояние от зрителя до работы. Что такое «кроющие» и гранулирующиеся краски, и как они работают. Горизонтально или под углом — разные подходы к рисованию на бумаге без дополнительного увлажнения.
Копируем небольшой участок фактуры. Выбираем сюжет, подбираем цвета и техники, делаем композиционный эскиз и рисуем «чистовик» на формате А2 или больше.
5. Пасмурное пространство: в поисках тона
Работаем с тоном: от очень светлого до очень темного и наоборот — что с чем соотнести. Пробуем теплые и холодные оттенки. Разбираемся, зачем нужна «грязь». Работаем с влажной бумагой на непромокающей поверхности.
Делаем упражнение с «яблоком» на непромокаемой поверхности, выбирая пасмурное или закатное время так, чтобы в кадре был фрагмент неба, но не было светящего солнца и ярких бликов. Работаем со светящимися объектами и несветящимися объектами в одной работе. После рисуем пейзаж на мокрой горизонтальной или на сухой наклонной поверхности.
Знакомимся с материалами и техникой. Изучаем краски по отдельности и в наборах, их состав и свойства пигментов. Разбираемся с кистями и соотношением количества воды и краски. Пробуем разные типы бумаги, отмывки и заливки.
Рисуем простые предметы и фрукты на сухой бумаге формата А4 или А3.
2. Внимательное рисование и подбор цвета
Знакомимся с цветовым кругом, осью теплого-холодного и дополнительными цветами. Смотрим разные палитры и сочетания: синие, красные, желтые; черные и белые; коричневые, зеленые и серые — из коробки и смешанные. Как не сделать «грязь». Как подобрать цвет.
Выполняем упражнения: на смешивание цветов и на поиск композиции.
3. Маленькие предметы
Детально и внимательно рисуем небольшими кистями в реалистичной манере. Используем гладкую бумагу и «прозрачные» пигменты. Форматы — от А5 до А3.
Рисуем многослойно в сухих и мокрых техниках.
4. Большой формат и много краски
Как и зачем натягивать бумагу. Как соотносить размер кисти и количество краски, учитывая расстояние от зрителя до работы. Что такое «кроющие» и гранулирующиеся краски, и как они работают. Горизонтально или под углом — разные подходы к рисованию на бумаге без дополнительного увлажнения.
Копируем небольшой участок фактуры. Выбираем сюжет, подбираем цвета и техники, делаем композиционный эскиз и рисуем «чистовик» на формате А2 или больше.
5. Пасмурное пространство: в поисках тона
Работаем с тоном: от очень светлого до очень темного и наоборот — что с чем соотнести. Пробуем теплые и холодные оттенки. Разбираемся, зачем нужна «грязь». Работаем с влажной бумагой на непромокающей поверхности.
Делаем упражнение с «яблоком» на непромокаемой поверхности, выбирая пасмурное или закатное время так, чтобы в кадре был фрагмент неба, но не было светящего солнца и ярких бликов. Работаем со светящимися объектами и несветящимися объектами в одной работе. После рисуем пейзаж на мокрой горизонтальной или на сухой наклонной поверхности.
Материалы
– Бумага для акварели
Папка А3 и А4. Листы А1 — 2 штуки.
– Акварельные краски
Студенческие или профессиональные. Если хотя бы часть в тюбиках — будет удобнее, но для них палитра для них нужна сразу.
– Кисти
Синтетика или колонок №1–3. Белка или имитация белки от 4 мм и от 8 мм — это могут быть разные номера.
– Баночки для воды
Объемом пол-литра–литр. Хорошо подходят пластиковые ведра от квашеной капусты :-)
– Салфетки или бумажные полотенца
– Малярный скотч
– Белая фаянсовая тарелка или блюдце
– Пара пластиковых стаканчиков
– Бумага для акварели
Папка А3 и А4. Листы А1 — 2 штуки.
– Акварельные краски
Студенческие или профессиональные. Если хотя бы часть в тюбиках — будет удобнее, но для них палитра для них нужна сразу.
– Кисти
Синтетика или колонок №1–3. Белка или имитация белки от 4 мм и от 8 мм — это могут быть разные номера.
– Баночки для воды
Объемом пол-литра–литр. Хорошо подходят пластиковые ведра от квашеной капусты :-)
– Салфетки или бумажные полотенца
– Малярный скотч
– Белая фаянсовая тарелка или блюдце
– Пара пластиковых стаканчиков
Купить курс «Практическая акварель»
Если у вас есть вопрос — напишите!
17 видео-роликов с демонстрацией
техники и пояснениями
техники и пояснениями