Если вы хотите знать про курс больше — оставьте свою почту, мы будем вам писать и рассказывать
Куратор курса Наташа Байдужа:
„Это курс для тех, кто уже рисует и хочет понять, как превратить это занятие в понятную, устойчивую работу. Для тех, кому важно не только уметь «делать красиво», но и разобраться, как иллюстрация вообще работает в реальных проектах: зачем она нужна бизнесу, какую задачу может решать и в каких случаях без неё действительно можно обойтись”.
„Это курс для тех, кто уже рисует и хочет понять, как превратить это занятие в понятную, устойчивую работу. Для тех, кому важно не только уметь «делать красиво», но и разобраться, как иллюстрация вообще работает в реальных проектах: зачем она нужна бизнесу, какую задачу может решать и в каких случаях без неё действительно можно обойтись”.
Отдельный блок — про поиск заказчиков: где их искать, как с ними разговаривать, как презентовать себя и свою работу. Как не теряться, не соглашаться на всё подряд и постепенно «отращивать зубы» в хорошем смысле конечно. Чтобы чувствовать себя увереннее, понимать свою ценность и не бояться диалога.
Будем говорить о том, как иллюстрация может усиливать коммуникацию, добавлять второй слой смысла, объяснять сложное, собирать айдентику и делать продукт живым. Разберёмся, где она уместна, а где её лучше не притягивать за уши, — это тоже важный навык.
В процессе у вас появится несколько проектов для портфолио и один реальный рабочий проект с настоящим заказчиком. Чтобы это была не работа в вакууме, а живые договорённости, правки, обсуждения. И результат, который можно показать, и которым можно гордиться.
Мы также будем работать со стилем. Посмотрим, как его развивать, не распадаться на десять разных манер и собрать консистентное портфолио. Но и в рамки себя на загнать тоже.
Этот курс даст понимание процессов и обеспечит практику, чтобы в конце у вас была не только папка с работами, но и ощущение, что вы лучше понимаете рынок, себя и то, как иллюстрация может быть частью реальных проектов.
В процессе у вас появится несколько проектов для портфолио и один реальный рабочий проект с настоящим заказчиком. Чтобы это была не работа в вакууме, а живые договорённости, правки, обсуждения. И результат, который можно показать, и которым можно гордиться.
Мы также будем работать со стилем. Посмотрим, как его развивать, не распадаться на десять разных манер и собрать консистентное портфолио. Но и в рамки себя на загнать тоже.
Этот курс даст понимание процессов и обеспечит практику, чтобы в конце у вас была не только папка с работами, но и ощущение, что вы лучше понимаете рынок, себя и то, как иллюстрация может быть частью реальных проектов.
9
семестра
2
8,5
блоков
месяцев
В программе девять тематических блоков. Есть такие, которые ведет один преподаватель, а есть и такие, где чередуются несколько. На каждой неделе своя тема внутри блока, необходимая теория, практические упражнения и обратная связь от преподавателя. Почти каждую неделю созвоны. Раз в какое-то время — личная встреча с куратором для обсуждения процесса.
Мы предполагем, что понадобится минимум пять-шесть, а рекомендуем заложить восемь-десять часов в неделю
Зависит от задания, в среднем будут чередоваться: тексты с картинками, видео и созвоны в «Зуме».
Комментарии преподавателей — в основном текстом в «Миро», иногда на созвонах. Некоторые преподаватели рисуют поверх работ участников для наглядности.
Комментарии преподавателей — в основном текстом в «Миро», иногда на созвонах. Некоторые преподаватели рисуют поверх работ участников для наглядности.
• Никак не получается работать в едином стиле
• Хочу понимать, как иллюстрация живёт в разных медиа
• Не понимаю, как показывать себя. Портфолио, сайт, самопрезентация — вроде все это надо делать, но как-то пугает
• Хочу собрать сильное портфолио для фриланса или студии
• Хочу научиться работать с клиентами — находить их в том числе
•
• Хочу видеть себя не исполнителем, а автором
• Хочу понимать, как иллюстрация живёт в разных медиа
• Не понимаю, как показывать себя. Портфолио, сайт, самопрезентация — вроде все это надо делать, но как-то пугает
• Хочу собрать сильное портфолио для фриланса или студии
• Хочу научиться работать с клиентами — находить их в том числе
•
• Хочу видеть себя не исполнителем, а автором
Сколько времени в неделю закладывать
Формат заданий, общения и обратной связи
Примеры запросов, трудностей и пожеланий, с которыми имеет смысл идти на курс
Необходимый уровень
Минимальный — регулярное рисование в течение года.
Максимальный — не ограничен.
Максимальный — не ограничен.
Программа написана так, что любой человек, регулярного рисующий с натуры и знакомый с двумя-тремя техниками а) не встретит совсем уж непреодолимых сложностей и б) найдет достаточно сложностей для роста.
Профессионалам тоже не будет скучно и легко, потому что они будут решать задачи на своем уровне сложности.
Профессионалам тоже не будет скучно и легко, потому что они будут решать задачи на своем уровне сложности.
Мы ведем образовательную деятельность на основании государственной лицензии Л035−1 298−77/3 064 756 от 27.08.2025
После курса выдаем диплом
Лицензия дает возможность оплатить участие грантом и сделать налоговый вычет. И получить официальный диплом. А участникам без обратной связи — сертификат.
Программа
Ведет блок 1
Александр Костенко
Иллюстратор, художник, фотограф, аниматор. Живет в Москве. Куратор в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Работал с известными агентствами, студиями и медиа (2х2, «Вьюга», бренд-бюро «Щука», Ракетамедиа, ФГА (FGA), «Рабочее название», Студия Артемия Лебедева, «Жи-Ши Продакшн» и др.). Несколько лет был художественным руководителем Мастерской иллюстрации свободного образовательного проекта «Летняя школа», соорганизатором фестиваля иллюстрации «Ты нарисуешь лучше». Практика охватывает разные форматы и медиумы: комикс, стрит-фотографию, рекламную и редакционную иллюстрацию, анимацию и звуковое оформление.
Блок 1: Что такое коммерческая иллюстрация и как она работает?
Чем коммерческая иллюстрация отличается от некоммерческой? Как она работает в коммуникации, где её использование оправдано, а где нет, какие преимущества она даёт проекту. Решение проблемы с помощью иллюстрации на конкретном задании.
Ведет блок 2
Сева Выводцев (Seva MFN)
Художник и иллюстратор, креативный директор и сооснователь агенства ТРУД (TRUD agency). Архитектор по образованию. Живу в Москве и Самаре.
Работал с Яндексом, Гуглом, Авито, Сбером, ПСБ, Самокатом и другими брендами, рисовал иллюстрации для Арзамаса, Т—Ж, Эквайра, Форбс, «Периодики» и «Правил жизни», делал обложки для книг издательств Индивидуум, Альт Граф и т. д. Отдельная моя любовь — тиражная графика и аналоговая печать: от литографии и шелкографии до ризографии и высокой печати.
Участвовал в ярмарках современного искусства Блазар и «Контур», делал паблик-арт для «Волгафеста» и «АРТМОССФЕРЫ». Один из основателей «Школы плохого рисунка». В 2023–2026 выпустил серию принтов об архитектуре Самары, Москвы и Тольятти, а в 2025 нарисовал серию из 14 дизайнов стаканов с городами для «Вкусно — и точка», доступную по всей сети.
Работал с Яндексом, Гуглом, Авито, Сбером, ПСБ, Самокатом и другими брендами, рисовал иллюстрации для Арзамаса, Т—Ж, Эквайра, Форбс, «Периодики» и «Правил жизни», делал обложки для книг издательств Индивидуум, Альт Граф и т. д. Отдельная моя любовь — тиражная графика и аналоговая печать: от литографии и шелкографии до ризографии и высокой печати.
Участвовал в ярмарках современного искусства Блазар и «Контур», делал паблик-арт для «Волгафеста» и «АРТМОССФЕРЫ». Один из основателей «Школы плохого рисунка». В 2023–2026 выпустил серию принтов об архитектуре Самары, Москвы и Тольятти, а в 2025 нарисовал серию из 14 дизайнов стаканов с городами для «Вкусно — и точка», доступную по всей сети.
Блок 2: Эмоция, визуальный язык и метафора
Понимание как через визуальные метафоры и эмоциональные решения иллюстрация коммуницирует идеи быстрее текста, создаёт впечатление и усиливает сообщение проекта.
Ведет блок 3
Иван Величко
Блок 3: Работа с целевой аудиторией
Понимание целевой аудитории, подбор визуальных референсов и адаптация иллюстрации под разные сегментами аудитории.
Ведет блок 4
Илья Кутобой
Художник-иллюстратор, базируется в Москве. В 2013 году закончил курс ДПО БВШД «Графический Дизайн». Сотрудничал с иллюстраторским агентством «Бенг! Бенг!», РБК стиль, Джи Кью, Эсквайр и другими. Резидент галереи А-с-т-р-а (a-s-t-r-a).
Блок 4: Иллюстрация как система
Создание целостной визуальной системы: от крупных имиджевых иллюстраций до мелких иконок с сохранением консистентности и узнаваемости, чтобы отдельные элементы «говорили на одном языке».
Ведет блок 5
Аня Евдокимова
Я дизайнер и иллюстратор с бэкграундом классического художника. Мне всегда нравилось смешивать медиа, подходы и стили. Все это сформировало во мне стремление к объемному погружению в задачу и поиску необычных новых маршрутов в иллюстрации. Я занималась коллажем, фотографией, классической живописью, книжной иллюстраций, а сейчас сконцентрировалась на дизайне, иллюстрации для брендов и арт-дирекшене.
Мне нравится искать в задаче что-то уникальное и придумывать для каждой свой индивидуальный подход, миксуя техники и креативные инструменты.
В иллюстрации я, прежде всего, ценю мысль, историю, уникальность, метафору и новизну. Я придумала свои техники для раскачки этих навыков и хочу ими поделиться:)
Кроме того, я много времени уделяю своим творческим проектам, на которых я пробую большие эксперименты, что в дальнейшем приносит мне новые похожие заказы. Знаю, как превратить захватывающий сторител и логику в эффективный кейс в портфолио, что можно увидеть на моем Бихансе, который отмечен 23 наградами.
Мне нравится искать в задаче что-то уникальное и придумывать для каждой свой индивидуальный подход, миксуя техники и креативные инструменты.
В иллюстрации я, прежде всего, ценю мысль, историю, уникальность, метафору и новизну. Я придумала свои техники для раскачки этих навыков и хочу ими поделиться:)
Кроме того, я много времени уделяю своим творческим проектам, на которых я пробую большие эксперименты, что в дальнейшем приносит мне новые похожие заказы. Знаю, как превратить захватывающий сторител и логику в эффективный кейс в портфолио, что можно увидеть на моем Бихансе, который отмечен 23 наградами.
Блок 5: Развитие собственного стиля и узнаваемости
Выявление особенностей своего стиля, его сильные и слабые стороны. Развитие своего уникального звучания, которое можно применять для создания коммерчески привлекательных иллюстраций. Баланс между индивидуальностью и функциональностью проекта.
Ведет блок 6
Тим Яржомбек
Куратор школы дизайна ниу ВШЭ , иллюстратор
Блок 6: Работа с нейросетями
Как нейросети могут помогать на разных этапах работы: от генерации идей и референсов до развития собственного стиля и подготовки материалов для проекта. Как работать с результатами нейросетей. Интерпретация и переработка: добавление своей руки, адаптация под свой стиль. Как не терять уникальность стиля, используя ИИ.
Ведет блок 7
...
Тут пока нет представления
Блок 7: Финансовая и юридическая грамотность
Оценка стоимость своей работы, планирование проекта по этапам, понимание прав и обязанностей заказчика и исполнителя, а также составление договора для реального проекта.
Ведет блок 8
Таня Вино
Иллюстратор и художник, работающий на пересечении авторской графики, комикса и дизайна. Выпускница Британской высшей школы дизайна в Москве. Работает в области эдиториал-иллюстрации, визуальных историй и коммерческих проектов для брендов.
Её работа сосредоточена на персонажах и историях — этот подход она переносит и в коммерческие проекты, создавая визуальные системы для брендов, такие как айдентика для бара Бамбуле, комикс-меню для бара «Коробок» и герои для мерча Марк Формель.
Участвовала в выставках и фестивалях в Ереване, Москве, Праге, Белграде и Люцерне, включая Фуметто (Fumetto), Гамбург Комик Фест (Hamburg Comic Fest) и Лустр фест (LUSTR Fest).
В настоящее время живёт и работает в Мюнхене и развивает авторский проект «Мэйби» (Maybe) — сказочный мир с сомнительными героями и не до конца понятными правилами.
Биханс
Инстаграм
Её работа сосредоточена на персонажах и историях — этот подход она переносит и в коммерческие проекты, создавая визуальные системы для брендов, такие как айдентика для бара Бамбуле, комикс-меню для бара «Коробок» и герои для мерча Марк Формель.
Участвовала в выставках и фестивалях в Ереване, Москве, Праге, Белграде и Люцерне, включая Фуметто (Fumetto), Гамбург Комик Фест (Hamburg Comic Fest) и Лустр фест (LUSTR Fest).
В настоящее время живёт и работает в Мюнхене и развивает авторский проект «Мэйби» (Maybe) — сказочный мир с сомнительными героями и не до конца понятными правилами.
Биханс
Инстаграм
Блок 8: Портфолио, самопрезентация
Сбор всех работ с курса, создание портфолио, презентация себя и своих сильных сторон, поиск реального заказчика для финального проекта.
Ведет блок 9
Наташа Байдужа
Блок 9: Диплом: поиск заказчика для дипломного проекта и сам дипломный проект
расписание
четверг
среда
пятница
Преподаватель разбирает обзоры участников.
Участники выкладывают домашнее задание и пишут обзоры: описывают процесс и сложности, задают вопросы.
Кто не успел — предупреждает преподавателя и показывает, когда сможет.
Кто не успел — предупреждает преподавателя и показывает, когда сможет.
Зум-созвоны по заданию
по пятницам, в 19:00
по пятницам, в 19:00
Участники получают задания на неделю и начинают работать.
Как технически устроена работа на курсе
Задания выкладываются на доску в «Миро». Поскольку курс длинный и заданий много, досок будет несколько — за все время где-то штук 8−10 получится.
Телеграм-чат
Миро
В чате мы общаемся и иногда подкидываем интересные материалы для расширения кругозора.
Над курсом работают
Креативный директор, дизайнер, иллюстратор и художник. Работала ведущим дизайнером в Студии Артемия Лебедева. Придумала и выпустила детскую книгу про гнев «Вулкан, который злился».
Побывала во многих странах мира от США до Японии и Танзании, выпускала свою марку рюкзаков.
Биханс
Инстаграм
Текстильный инстаграм
Побывала во многих странах мира от США до Японии и Танзании, выпускала свою марку рюкзаков.
Биханс
Инстаграм
Текстильный инстаграм
Наташа Байдужа
Куратор курса
Координатор курса
Художник
Андрей Казьмин
Продюсер и куратор школы
Инна Китина
Художник. Участвовала в Графмастерской Д. Горелышева и множестве курсов в школе. Студент ИСИ им. Бакштейна. Продюсер, куратор и артдир соцсетей и редакции.
Инстаграм
Инстаграм
Художественный эксперт
Художник-график. Сооснователь и художественный руководитель Простой школы. Старший преподаватель кафедры академического рисунка РГХПУ им. Строганова. Преподаватель Британской школы дизайна. Создатель и модератор виртуального Музея рисунка.
Инстаграм
Телеграм-канал
Инстаграм
Телеграм-канал
Дмитрий Горелышев
Частые вопросы
Нет, предусмотрено только участие на всем курсе полностью.
Да, конечно. По заданию — преподавателю. По орг. моментам или процессу в целом — куратору.
Будут — примерно в половине случаев в день выдачи задания преподаватели проводят практические занятия, где показывают, как работать с этой темой.
Можно. В этом случае мы не сможем вернуть деньги за пройденную часть, а за оставшуюся вернем половину.
Да, преподаватели чередуются.
Задание будет даваться раз в неделю. Кроме него на некоторых неделях есть лекции, квесты и будут полезные материалы в специальном канале для участников.
Да, есть. С ней будет подороже, потому что банку нужны деньги и он берет себе процент.
Варианты участия и цены
С обратной связью и участием в чатах
Без обратной связи и участия в чатах
У вас будут доски в Миро, и чатик с одногруппниками и куратором.
Преподаватели будут разбирать ваши работы, а куратор общаться в процессе, чтобы помочь справиться с трудностями или подкинуть что-то интересное.
Преподаватели будут разбирать ваши работы, а куратор общаться в процессе, чтобы помочь справиться с трудностями или подкинуть что-то интересное.
Всё в режиме «посмотреть в записи». Будет доступ к доскам в Миро и записям созвонов. Не будет возможности что-то написать, получить разбор, сходить на зум-созвон, общаться в чате, посоветоваться с куратором.
То есть, сможете смотреть, что происходит у ребят на полном варианте участия и применять это к своей практике.
То есть, сможете смотреть, что происходит у ребят на полном варианте участия и применять это к своей практике.
270 000 ₽
при оплате до 10 мая
в рассрочку на 6 месяцев
312 500 ₽
в рассрочку на 12 месяцев
317 800 ₽
90 000 ₽
113 100 ₽
при оплате до 10 мая
290 000 ₽
при оплате после 10 мая
105 000 ₽
при оплате после 10 мая
в рассрочку на 6 месяцев
в рассрочку на 12 месяцев
119 200 ₽